心灵的景象——品读邵飞现代艺术作品

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邵飞，生于北京，中国美术家协会会员，北京画院一级美术师。有多幅作品被中国美术馆、香港艺术馆、台湾炎黄艺术馆及国表里保藏机构和私人保藏家保藏。

1984年获北京市“庆祝建国三十五周年”画展甲等奖。1991年获北京市优秀奖。曾先后在英国利物浦ACORN画廊、挪威奥斯陆AKO HANDVEI KSTED画廊、荷兰鹿特丹DOELEN艺术中心、日本大阪现代中国艺术画廊、美国爱荷华美术博物馆、加拿大温哥华亚洲艺术中心、日本大阪现代中国艺术画廊、台湾高雄炎黄艺术馆、新加坡文物馆、香港艺术中心、澳门市政厅、马来西亚槟榔艺术学院画廊、北京中国美术馆举办个人画展。其作品曾被中国美术馆、北京市美协和香港美术馆、台湾炎黄艺术馆及诸多保藏家保藏。





艺术心语

现代画坛虽然色彩纷呈，但由于趋同意识的幻灭，人人追求个性，所以人人似乎活得都不轻松，艺术之笔便突然变得犀利起来。创新无异于比赛，评论也被哲学思辨推到了极限，让人不能不疑虑艺术的前途将会怎样。



动静相生 100x100cm

中国文化有着本身独特的视角与表示方式，也有着从事艺术者的超然态度，讲究天地万物人我一体，事事都于心上做功夫。因此，我并不要求本身在风格特征上的恒定性，本民族的可以拿来，但必需消化，西方现代艺术的也可以尽量采集，以充实本身。



飞禽走兽 2017 纸本设色 98x98cm

我们每个人都有着本身的世界，当外界给予我们心理压力或精神污染超过难以忍受的限度，便可以退避到本身的世界里去。在阿谁梦幻世界，我们可以呼吸到比力新鲜的空气，获得心灵的安好。然而，作家、诗人，抑或艺术家生活于梦幻之中，不仅是沉湎于梦幻，他们还要以不同的形式来表示各自的意境，由于迷人的梦幻可能创造出拙劣的艺术品，所以艺术家的考验也就不在其幻觉的优劣，而在其表示形式—不论是文学、诗歌或视觉——的本质。



告之

邵飞是中国许多现代画家之一，他们都觉得需要创造各自的世界。我们也许不难从她的一些作品中诠释其意义和主题。例如：在田野上翱翔的女性精灵、天真的玩童在荷塘嬉戏、从窗外窥视温馨母爱的孩子或月光下眷恋厮守的情人。这些画的主题看了令人一目了然，并且深受其感染。



共存 70x100cm 2010年

邵飞是个善于思考的画家，她的一些作品看似怪诞稚拙，而内心活动和情感却不容忽视，这些艺术上的扭曲夸张显得有点顽皮和淘气，是为配合形式的要求，它也是艺术家灵魂深处不能排遣的紧张情绪和困扰的升华和宣泄。她的画面丰富，把各种因素巧妙地糅合在一起，使人不能不诧异，到底是什么力量的组合在激爆发者的灵感?可以必定的是，邵飞的作品不是刻意地去追求变形，因为这样做充其量只能粉饰门面，而她要把本身灵魂的感受显示出来。



花园 100x120cm 2010年

什么是感受呢?是对人生、万类、自然的感情，也是对构图、线条、色彩的感受—真正艺术家的标识表记标帜。

毕竟之，邵飞之所以能成为真正的艺术家，在于她对作画媒介的酷爱，在于她善用深厚的感情去把握形式和利用鲜艳的色彩。看着她的画，我们不禁感到有些矛盾：一则为其背后的深沉含义所困惑，一则为其外形的迷离之美而心醉。 (作者系英国牛津大学教授)



怀抱 85x85cm 2010年





龙的传人 2000 油画 60x110cm





梦荷图 2017 纸本设色 98x98cm





山海经之造像 2017 纸本设色 98x98cm





山海新经 2017 纸本设色 85x98cm





深情厚谊 2017 纸本设色 80x98cm





生机盎然 2017 纸本设色 98x98cm





生物进化 2002 油画 150x200cm





盛开 2017 纸本设色 98x98cm





夏夜 2017 纸本设色 98x98cm





仙界 纸本设色





夜色 2017 纸本设色 98x85cm





本草 纸本设色



不染 纸本设色





生机盎然 纸本设色





快乐的小鸟 纸本设色





桃花朵朵 纸本设色





野趣 纸本设色





天外来客 纸本设色





古韻 纸本设色





人鱼 纸本设色





风雨中 纸本设色





美人鱼 纸本设色


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瞧这一家子 纸本设色

卓少

抽象派

山鬼

书法有丑书，画也有丑画。

aaaaa

中国美协就画这样的画？？？去消美协！不然！中国画真的没救啦！！！

佰般娇媚

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